郑惠农默默上了线，承认和林渊合唱《大丽花》的是自己。
“怎么搭上线的？”宁淼又好奇上了，“你经纪人这么厉害？”
“林渊那边找来的。”
其余内容郑惠农没有多说，宁淼对她的一切了如指掌，她经纪人什么情况对方再清楚不过了。
如果她经纪人能轻轻松松搭上林渊实现双方合作的话，她也不至于到今天都默默无闻。
“好羡慕哦。”宁淼又发来几个意义不明的表情包，“感觉惠农你从前就是这样，和我们不一样。”
郑惠农脑门上冒出一个问号。
正好经纪人端着碗麻辣烫进来，郑惠农默默把屏幕挪过去。
“理她干嘛，大白天的搁这发癫。”经纪人把麻辣烫碗放到一边，问郑惠农要不要加调料，“她这会儿估计牙齿都咬碎了，难受呢。”
两人都想不通，宁淼怎么非就对郑惠农有敌意，其他人她也不这样。
郑惠农总结了一下，大概就是她心态好到爆炸，虽然这么多年没在圈内混出头，但她自始至终都在坚持自我，也平稳度过直到今天。
郑惠农也付出了一些代价，但都不是她给不起的代价。
郑惠农和经纪人所期待的，无非是借着《1895》这张专辑获得一些大众认知度，然而——
《1895》比两人期待的更为火爆。
首先是专辑销量。
《1895》先出的数字专的版本，实体专大概也会出一些，不过进度很慢。
林渊没为专辑销量发过愁，他合作的唱片公司也并不担忧——那些知名度还不如林渊的男演员，发唱片开演唱会都有粉丝买单，无论《1895》整体质量如何，林渊的诚意至少胜过其他人。
而事实上，《1895》的质量远远超过唱片公司意料。
从主打的《恨》到收尾的《大丽花》，每一首歌都与电影这个主题紧密连接，一张专辑十首歌，却没有一首能用“水”这个词来形容。
即使大众印象中已经出烂了的芭乐，也不会给人敷衍的感觉。
这是一张认真创作出来的专辑。
……
《1895》这张专辑里，最先被关注到的是《恨》这首主打。
贺洵认为，这是林渊拍摄《血腥往事》内心变态的产物，他的想法……某种程度上和林渊粉丝的想法重合了。
“上一首好歹爱还在，这首怎么冷酷到只剩下恨了？”
没听到全曲之前，粉丝们不约而同表达了这样的感受。
而听完全曲之后——
“没人告诉我，这首歌居然这么好听的啊？！！”
“很哥特的感觉，听到后来，我有种呼吸被谁给掐住了的感觉，中途有一段，林渊的声音听起来很像念咒……吸血鬼电影的氛围很强烈。”
“+1+1+1，听完整张专辑就能知道，《1895》的电影风格很浓烈，我特意去查了一下，1895就是电影诞生的年份。”
“好好听！！林渊真的是神！”
粉丝们听惯了林渊或深情或哀怨或清爽的声线，《恨》中的声线却是第一次出现。
一如歌名，林渊的确在这首歌里灌注了很多恨，像指甲划过黑板带来的不适感，又让人联想到空气缺失的地底……常人不愿触碰的区域，却有人在肆意展现着他的恨意。
林渊的声音越怪异，就越与歌曲的主题相契合。
尤其是副歌部分结束之后，吸血鬼近似于喟叹的声线。
那是爱人沦为同类的满足吗？当然不是。
他爱那个人，爱的是对方的朝气与鲜活、是对方作为人类的一部分。
而不是丧失的一部分。
他爱的从来不是吸血鬼。
他要复仇，要让对方无尽后悔，这一把刀也同样捅向了自己。
林渊声音里近似于悲鸣的那部分，桑梓听了足足五遍，她感觉林渊以《恨》为主打的做法很大胆，这类型的歌挺少见。
不过仔细想想，这是因为林渊已经有了足够的粉丝基础，他可以这么做，不代表其他歌手一样可以。
《恨》确实已经超出了粉丝们的期待。
桑梓偶尔会有种林渊对粉丝很好很好的感觉，她不是盲目吹捧，而是真的能从林渊的作品中体会到。
那是一种不被辜负的心情。
《恨》这首歌里没有撕心裂肺的吼叫，甚至没有一个“恨”字，可从林渊的声音，桑梓却可以感受到恨意。
这大概和他演员的身份有关——林渊有很多表达情感的角度。
作曲很好，歌词也很好。
桑梓属于情感比较丰富的那类人，所以看剧的时候，她能够看出角色的情绪变化，而不是觉得每个角色都演得差不多。
换而言之，她很能get林渊，林渊的歌词同样能够触及她内心。
……
《恨》在热搜上热热闹闹待了很久，也吸引到了不少注意。
一般来说，只有剧组才会大规模营销，有些演员更是一年几百条热搜，观众就算不知道他是谁，看到他的名字也会觉得腻。
《恨》刚上热搜的时候，乐评人“休止符”还以为这是林渊新播的剧。
虽然这个剧名看起来很奇怪。
“休止符”是最早认识林渊的乐评人之一，当初林渊和田屹合唱的《心事》，他认真进行了点评。
林渊在演员这条路上发展得很好，“休止符”却难免有些遗憾。
不管是林渊对《心事》的演绎，还是他创作的《冬眠》和《爱与恨》，在“休止符”看来都是相当出色的作品。
林渊没有专注于歌手道路，他觉得这样很浪费。
不过人的精力毕竟是有限的，他理解林渊的选择。
现在的乐坛还是太冷清了。
不过……就是因为乐坛太冷清，好作品不多，才导致某些人想方设法从中圈钱，“休止符”最近除了点评音综之外，每周都势必狠喷一把烂作。
他现在的流量倒是比以前更高了。
被他喷的那些“歌手”粉丝必然要狠狠在评论区防御，而看热闹的网友们又纷纷跑来围观。
……这并不是“休止符”的本意。
可他也没办法。
从某种程度上说，“休止符”现在与其说是乐评人，不如说是音乐科普人，他经常翻出经典歌手的经典作、经典舞台进行科普。
除了这些，他也无事可做。
“休止符”扫了一眼林渊的名字，没兴趣点进去，便开始写今天的专栏。
写之前，他习惯性地打开评论和私信，原以为又是两派在他评论区打架，却没想，评论区最多的内容居然是——
“林渊的《1895》老师听过没？求点评！”
“超爱《恨》的，老师你也一定会喜欢。”
“期待点评！！”
“休止符”蓦然意识到，他刚刚看到的热搜词条，恐怕是林渊的新歌。
《1895》，《恨》？
“休止符”以最快的速度听完了《1895》整张专辑，只是大概听听而已，花了一小时不到。
听完第一遍，“休止符”默默翻到了《1895》的基本信息栏。
作词作曲都是林渊——居然每一首歌都是。
“休止符”相当诧异。
《冬眠》和《爱与恨》两首曲子证明林渊有创作天赋，但这张《1895》，从第一首《恨》开始，最让“休止符”震惊的，是每一首风格的不同。
抒情曲有，舞曲有，暗黑系有……林渊的进步巨大到让人不敢相信。
这张专辑的风格可以用杂乱来形容，什么类型都包裹在里面，一般来说，成熟的歌手不会这么发专，不过林渊也不属于成熟歌手，这一点倒是可以原谅。
关键是——专辑里的每一首歌，《恨》《监狱》《拯救地球的英雄》……都有着强烈的特色，完成度很高。
“怎么进化这么厉害了？”
“休止符”最早是通过《心事》认识林渊的，他最先肯定的是林渊的唱功，作为歌手，林渊的共情能力强到极致，他能赋予一首歌最确切的唱法。
林渊的身体机能没有那么强，不过情感表达到位本身就是一种天赋。
在这之后，林渊创作的《冬眠》和《爱与恨》让“休止符”惊艳了一把。
然后就没有然后了。
无论如何，在娱乐圈里，能写出《冬眠》和《爱与恨》这种完成度的歌曲已经相当难得。
可《1895》则是另一个角度的厉害，“休止符”甚至可以说，林渊请来郑惠农唱《大丽花》是最精准的判断。
郑惠农这类冷感歌手在圈内很罕见，声线很别致，林渊找来对方，说明他对自己作曲的掌控程度已经到了可怕的境界。
他总能找到最合适的声线——无论那道声线属于他自己还是其他人。
“休止符”自然知道郑惠农这个名字，那届选秀出了不少有特色的歌手，只是几乎都没红。
对于整个华语乐坛的历史而言，选秀兴盛那几年，同样是一段有代表性的时刻。
他挺为郑惠农感到遗憾，以对方的声线和唱功，遇到合适的歌曲，其实是有红一把的把握的。
可惜直到今天，对方仍在蛰伏。
在林渊专辑里看到这个名字，“休止符”更诧异了。
“休止符”又听了第二遍《1895》。
他很快挑出了自己最喜欢的两首——《拯救地球的英雄》和《大丽花》。